刀一耕 作品
第385章 必須跟上
2019年4月初，一首名叫《三萬英尺》的歌曲忽然爆紅。
演唱者正是去年秋天憑藉著一首《探清水河》而紅起來的搖滾樂隊，下腳料樂隊——和《探清水河》整體的半小曲民謠半搖滾的風格截然不同，在《三萬英尺》這首歌裡，下腳料樂隊拿出了自己真正的高音能力，把那種鐵漢柔情，唱得令人扼腕痛腸，因此一舉爆紅之餘，他們也得到了音樂圈更多的認可。
當然，儘管有這首一戰成名的金曲帶動，他們的第一張專輯的整體銷量卻依然只能算是平常——對比別人，尤其是對比當下國內那麼多半死不活的搖滾樂隊、搖滾歌手來說，已經算很好了，甚至是頂級了，但是對比起他們的三位前輩、師姐，蔣纖纖、周舜卿和樊紅玉，他們這張名叫《遊蕩的靈魂》的專輯，在上市一週的時候，只賣出去了不到三百萬張，就實在是有點不夠看了。
那三位都是有千萬張銷量大專輯在手的。
不過，《三萬英尺》這首單曲的銷售量，倒是不在整張專輯的格調侷限內，雖然並不是第一主打，但它在專輯上市之後不久就爆紅，不計算專輯的整體銷量，僅這首單曲，在不到一週的時間內，銷量就已經近八百萬了！
綜合上專輯的整體銷量裡的那一部分，這首歌單週銷量破千萬！
足以與《探清水河》並列，成為他們身上最為知名的代表作。
也正是憑藉著這前後相繼的兩首大紅作品，一時間，下腳料樂隊紅到了炙手可熱——在十幾歲到四十幾歲這個寬泛的年齡段一炮而紅，商演也是接到手軟。
蔣纖纖那正在籌備的大型歌迷見面會，也已經定下了邀請他們作為客串嘉賓。
當然，這個時候，彭嚮明已經不在國內了。
四月初，他在結束了自己的新專輯過半的錄製之後，就暫時中斷了錄製，把已經錄好的作品的後期處理工作，交給杜凱傑幫忙盯著，自己卻是帶了人，先是跑了一趟長白山，轉悠了兩天，終於選定了一處地方，作為最後雪山大戰的外景地，按照他的構思草圖，要請相關專家來，在這裡弄一棟建築。
儘管不必按照真的住人那麼去設計，但也是需要一定的堅固程度的，所以當然要請相關的建築專家、地質專家進場，幫忙設計。
怎麼把夢裡的一切，讓觀眾看上去，都像是真的？
原版的導演諾蘭給出的答案就是:那你就把它弄成真的！
彭嚮明想要遵循原版的拍攝思路，只要不是非得用cg不可的地方，就儘量的使用實景拍攝——包括在雪山上建一棟堡壘。
當然，最後的爆炸鏡頭就不必那麼奢靡了，那個可以用微縮模型來拍。
現在的攝影技術，已經足以支撐這種拍攝了。
定下這個外景地之後，他馬上就又飛到歐洲。
又從巴黎飛到米國、楓葉國。
最終，他這一趟出去，為籌備中的《盜夢空間》定下了多處的外景地。
這毫無疑問是一部純純的國產科幻大片，彭嚮明也並不打算把劇組弄成那種多國部隊，只准備把一些次重要，乃至邊角料的角色，用來找幾個歐米的演員，來豐富一下影片的表現力，添點作料，增加下所謂的“國際感”。
但場景卻要儘可能的豐富化。
一方面是劇情的設定，是男主角想要回國，那故事的發起地點，就要安排在國外，比如街頭打鬥戲，就計劃安排在唐人街。
另一方面，把故事中的場景弄得更豐富一些、瑰奇一些，也的確是更有利於給觀眾以新鮮感、新奇感。
所以，新約克的唐人街，洛山磯街頭的建築，巴黎的咖啡廳、書店，長白山的雪山，等等，都會成為劇組的重要取景地。
這一把，彭嚮明玩得很大。
整部電影的計劃總投資，高達七個億。
摺合大約一億米刀出頭。
並且會要求合作方的一共三家特效公司、特效工作室，從一開始就進組，跟完所有需要用到特效的場景拍攝。
這將是馬里亞納影視公司自成立以來投入製作成本絕對最高的一部作品。
就衝這個成本，就直接把這部電影收回成本的線，推高到了二十億的票房——低於二十億，就必賠無疑，擱在《功夫》大賣之前，彭嚮明是絕對不敢拍的。
連續兩部電影大賣合計近八十億票房，給了他這樣的底氣。
當然，這部電影應該是有相當的可能在國外拿一些票房的。
它不再是單純的“中國故事”，而是“全球故事”了。
彭嚮明準備在明年的戛納電影節時拿過去，在國外為它做預熱，爭取能在歐米等地，也賣出點票房來。
第一部真正往歐米去衝的作品，不奢望大賺，因為大量的利潤都肯定會被髮行商給賺去，但打開知名度之後，以後就會好辦很多。
現在的華語電影，國內票房節節攀高，漸漸的，已經沒有幾個電影人還願意費勁地去賺國際票房了——哪怕想辦法在歐米等地上映一下，也不是圖票房，圖的就是個宣傳時好聽而已，歸根到底還是打國內票房的主意。
對絕大部分人來說，國內這一鍋飯裡挖兩勺，就已經夠吃飽了。
但是要拍一些真正的大製作，是真的需要海量的資金投入的，像《功夫》這樣用一億多的成本，居然換回超過五十億票房的例子，固然大賺特賺，但其實對於整個電影工業水平的提升，並沒有多大幫助。
要拉動整個國家電影工業的整體水平，就要靠大投入的科幻大片。
養起一幫人，也養起整個配套的工業流程。
但國內票房市場目前的天花板成績，也就是五十億出頭而已，即便是未來能突破六十億，甚或更高，對於投入巨大的大片來說，利潤也會被拉低。而一旦拍出來之後稍微有那麼一點不盡如人意，就隨時面臨賠錢的風險。
怎麼辦？去賺外國市場的錢！
哪怕賣遍全球，也只能換來一億刀，甚至幾千萬刀，都能紓解很大的回本壓力——馮遠道也好，唐鳳翔也好，還是張仲良也罷，他們都前後腳的宣佈要拍大片，前兩者還動作一致地進行國際聯合拍攝，計劃全球聯合發行，固然有他們自身的謀利動機，但身為這個行業最大的大佬，他們這麼做，也肯定是有著為整個華語電影拓展市場邊界的想法的。
他們已經到了那個位子上了，就肯定會考慮那個事情。
他們的第一步能走成什麼樣，暫時還不得而知，得等到電影真的上了再看，但無論成敗，這條路都不能算是錯，所以，彭嚮明毅然決定跟上去！
比計劃中提前了一部電影。
萬一他們失敗了，或者不如預期，有一部投資七個億的科幻大片撐著，至少能給這條產業鏈再喂一口飯。
至少是合作中的那幾家特效工作室、特效公司，就垮不了。
而且，一個行業的興起，一個方向的爆發，是需要一次偉大的成功，來為所有有心與此的人們，做出一個範例的。
如果《星空之魂》和《太空運輸》成了，那自然更好，他們開拓出的國產科幻電影的市場，將為《盜夢空間》的成功，更好地鋪平道路。
連續三次的市場成功，將很有可能帶來整個市場的大熱！
但如果他們都失敗了，至少有一部《盜夢空間》在，也不至於熄滅了國內電影人心裡的這把火。
所以《盜夢空間》必須跟上。
…………
“看，那裡就是特斯拉公司了！”
米國，傳說中的硅谷。
司機把車子停下之後，大家都下了車，負責擔任導遊的哥倫比亞中國區總裁吉奧瓦尼-范佩西，伸手指向不遠處一棟不甚起眼的三層建築。
這家公司最近半年多以來，在米國的科技圈，很是出了些小風頭，但究其根本，仍是一家連起步都算不上的小公司，在硅谷遍地都是的眾多創業公司中，並不是什麼太過突出的存在。
當彭嚮明帶著周舜卿，像旅遊一樣地來到這一趟環球旅行的最後一站，洛杉磯，事先聯絡好的吉奧瓦尼-范佩西，雖然接待的很是熱情，但對於彭嚮明提出的，想要找到這家名叫特斯拉的科技公司，遠遠地來看一眼的要求，仍是感覺很怪異，不是很理解。
演唱者正是去年秋天憑藉著一首《探清水河》而紅起來的搖滾樂隊，下腳料樂隊——和《探清水河》整體的半小曲民謠半搖滾的風格截然不同，在《三萬英尺》這首歌裡，下腳料樂隊拿出了自己真正的高音能力，把那種鐵漢柔情，唱得令人扼腕痛腸，因此一舉爆紅之餘，他們也得到了音樂圈更多的認可。
當然，儘管有這首一戰成名的金曲帶動，他們的第一張專輯的整體銷量卻依然只能算是平常——對比別人，尤其是對比當下國內那麼多半死不活的搖滾樂隊、搖滾歌手來說，已經算很好了，甚至是頂級了，但是對比起他們的三位前輩、師姐，蔣纖纖、周舜卿和樊紅玉，他們這張名叫《遊蕩的靈魂》的專輯，在上市一週的時候，只賣出去了不到三百萬張，就實在是有點不夠看了。
那三位都是有千萬張銷量大專輯在手的。
不過，《三萬英尺》這首單曲的銷售量，倒是不在整張專輯的格調侷限內，雖然並不是第一主打，但它在專輯上市之後不久就爆紅，不計算專輯的整體銷量，僅這首單曲，在不到一週的時間內，銷量就已經近八百萬了！
綜合上專輯的整體銷量裡的那一部分，這首歌單週銷量破千萬！
足以與《探清水河》並列，成為他們身上最為知名的代表作。
也正是憑藉著這前後相繼的兩首大紅作品，一時間，下腳料樂隊紅到了炙手可熱——在十幾歲到四十幾歲這個寬泛的年齡段一炮而紅，商演也是接到手軟。
蔣纖纖那正在籌備的大型歌迷見面會，也已經定下了邀請他們作為客串嘉賓。
當然，這個時候，彭嚮明已經不在國內了。
四月初，他在結束了自己的新專輯過半的錄製之後，就暫時中斷了錄製，把已經錄好的作品的後期處理工作，交給杜凱傑幫忙盯著，自己卻是帶了人，先是跑了一趟長白山，轉悠了兩天，終於選定了一處地方，作為最後雪山大戰的外景地，按照他的構思草圖，要請相關專家來，在這裡弄一棟建築。
儘管不必按照真的住人那麼去設計，但也是需要一定的堅固程度的，所以當然要請相關的建築專家、地質專家進場，幫忙設計。
怎麼把夢裡的一切，讓觀眾看上去，都像是真的？
原版的導演諾蘭給出的答案就是:那你就把它弄成真的！
彭嚮明想要遵循原版的拍攝思路，只要不是非得用cg不可的地方，就儘量的使用實景拍攝——包括在雪山上建一棟堡壘。
當然，最後的爆炸鏡頭就不必那麼奢靡了，那個可以用微縮模型來拍。
現在的攝影技術，已經足以支撐這種拍攝了。
定下這個外景地之後，他馬上就又飛到歐洲。
又從巴黎飛到米國、楓葉國。
最終，他這一趟出去，為籌備中的《盜夢空間》定下了多處的外景地。
這毫無疑問是一部純純的國產科幻大片，彭嚮明也並不打算把劇組弄成那種多國部隊，只准備把一些次重要，乃至邊角料的角色，用來找幾個歐米的演員，來豐富一下影片的表現力，添點作料，增加下所謂的“國際感”。
但場景卻要儘可能的豐富化。
一方面是劇情的設定，是男主角想要回國，那故事的發起地點，就要安排在國外，比如街頭打鬥戲，就計劃安排在唐人街。
另一方面，把故事中的場景弄得更豐富一些、瑰奇一些，也的確是更有利於給觀眾以新鮮感、新奇感。
所以，新約克的唐人街，洛山磯街頭的建築，巴黎的咖啡廳、書店，長白山的雪山，等等，都會成為劇組的重要取景地。
這一把，彭嚮明玩得很大。
整部電影的計劃總投資，高達七個億。
摺合大約一億米刀出頭。
並且會要求合作方的一共三家特效公司、特效工作室，從一開始就進組，跟完所有需要用到特效的場景拍攝。
這將是馬里亞納影視公司自成立以來投入製作成本絕對最高的一部作品。
就衝這個成本，就直接把這部電影收回成本的線，推高到了二十億的票房——低於二十億，就必賠無疑，擱在《功夫》大賣之前，彭嚮明是絕對不敢拍的。
連續兩部電影大賣合計近八十億票房，給了他這樣的底氣。
當然，這部電影應該是有相當的可能在國外拿一些票房的。
它不再是單純的“中國故事”，而是“全球故事”了。
彭嚮明準備在明年的戛納電影節時拿過去，在國外為它做預熱，爭取能在歐米等地，也賣出點票房來。
第一部真正往歐米去衝的作品，不奢望大賺，因為大量的利潤都肯定會被髮行商給賺去，但打開知名度之後，以後就會好辦很多。
現在的華語電影，國內票房節節攀高，漸漸的，已經沒有幾個電影人還願意費勁地去賺國際票房了——哪怕想辦法在歐米等地上映一下，也不是圖票房，圖的就是個宣傳時好聽而已，歸根到底還是打國內票房的主意。
對絕大部分人來說，國內這一鍋飯裡挖兩勺，就已經夠吃飽了。
但是要拍一些真正的大製作，是真的需要海量的資金投入的，像《功夫》這樣用一億多的成本，居然換回超過五十億票房的例子，固然大賺特賺，但其實對於整個電影工業水平的提升，並沒有多大幫助。
要拉動整個國家電影工業的整體水平，就要靠大投入的科幻大片。
養起一幫人，也養起整個配套的工業流程。
但國內票房市場目前的天花板成績，也就是五十億出頭而已，即便是未來能突破六十億，甚或更高，對於投入巨大的大片來說，利潤也會被拉低。而一旦拍出來之後稍微有那麼一點不盡如人意，就隨時面臨賠錢的風險。
怎麼辦？去賺外國市場的錢！
哪怕賣遍全球，也只能換來一億刀，甚至幾千萬刀，都能紓解很大的回本壓力——馮遠道也好，唐鳳翔也好，還是張仲良也罷，他們都前後腳的宣佈要拍大片，前兩者還動作一致地進行國際聯合拍攝，計劃全球聯合發行，固然有他們自身的謀利動機，但身為這個行業最大的大佬，他們這麼做，也肯定是有著為整個華語電影拓展市場邊界的想法的。
他們已經到了那個位子上了，就肯定會考慮那個事情。
他們的第一步能走成什麼樣，暫時還不得而知，得等到電影真的上了再看，但無論成敗，這條路都不能算是錯，所以，彭嚮明毅然決定跟上去！
比計劃中提前了一部電影。
萬一他們失敗了，或者不如預期，有一部投資七個億的科幻大片撐著，至少能給這條產業鏈再喂一口飯。
至少是合作中的那幾家特效工作室、特效公司，就垮不了。
而且，一個行業的興起，一個方向的爆發，是需要一次偉大的成功，來為所有有心與此的人們，做出一個範例的。
如果《星空之魂》和《太空運輸》成了，那自然更好，他們開拓出的國產科幻電影的市場，將為《盜夢空間》的成功，更好地鋪平道路。
連續三次的市場成功，將很有可能帶來整個市場的大熱！
但如果他們都失敗了，至少有一部《盜夢空間》在，也不至於熄滅了國內電影人心裡的這把火。
所以《盜夢空間》必須跟上。
…………
“看，那裡就是特斯拉公司了！”
米國，傳說中的硅谷。
司機把車子停下之後，大家都下了車，負責擔任導遊的哥倫比亞中國區總裁吉奧瓦尼-范佩西，伸手指向不遠處一棟不甚起眼的三層建築。
這家公司最近半年多以來，在米國的科技圈，很是出了些小風頭，但究其根本，仍是一家連起步都算不上的小公司，在硅谷遍地都是的眾多創業公司中，並不是什麼太過突出的存在。
當彭嚮明帶著周舜卿，像旅遊一樣地來到這一趟環球旅行的最後一站，洛杉磯，事先聯絡好的吉奧瓦尼-范佩西，雖然接待的很是熱情，但對於彭嚮明提出的，想要找到這家名叫特斯拉的科技公司，遠遠地來看一眼的要求，仍是感覺很怪異，不是很理解。