第60章 老戲骨

    因為話劇傳播要靠一場場磨出來，電影則是一個個拷貝出來，窩頭會館一千多萬票房堪稱奇蹟，但能跟動輒幾億十幾億電影票房掰腕子？

    靠著後期剪輯特效音樂營銷炒作，一部小時代撐起十億票房。話劇演員晨起練功揹著臺本兒，到處巡演，卻仍然拿著微薄收入？

    這便是話劇演員的現狀。要說看不起，還不如說花同等氣力，甚至加倍的汗水，卻沒有得到相等回報。

    一點兒鄙夷和一點兒自憐，該不該堅持呢？

    傻不傻呢？

    如人飲水冷暖自知。

    走進劇場，大幕開啟，人生百態歷歷在目。蘇澤突然有點走神，想起網絡看過的段子。

    一個朋友看完話劇演出，對演員非常傾佩道:“哇塞，那麼多詞你都能背下來！”

    演員內心特別複雜:我就是吃這碗飯的，臺詞下不來怎麼可能？

    操你大爺你這個沒文化的弱逼，老子設計的小動作你沒看見？

    精心設計的語音語調你沒聽見？

    精妙絕倫的形體塑造你看不到？

    老子氣勢如虹的情感爆發你感受到？

    你他媽跟我說老子記性真好？

    逗我玩呢？

    “當然許多影視演員成名後，依舊還是對舞臺有感情，每年繼續演戲，一是情懷，二是確實可以鍛鍊表演，三是話劇組的環境也比影視正常一點，至少不會整天拉著你工作熬夜趕工期。”

    劉天藝低聲道:“國外演員依然放不下舞臺就太多了，卷福、抖森、哈利波特、甘道夫爺爺、裘德洛、娜塔莉波特曼數都數不過來。”

    “明星在舞臺的收入和影視相比也一樣少的可憐，但是都抵擋不住對舞臺的熱愛。”

    從體驗來說舞臺確實比鏡頭對於演員要過癮很多，演個話劇就為每天晚那麼幾百名觀眾，再好的演員也得提前至少一個月開始準備，然後把這一個月的所有精華濃縮在兩個小時裡面獻給各位。

    你要有一點點岔子都叫舞臺事故！

    多大的腕也要鞠躬給觀眾道歉。